武汉画室培训班教你如何画好水彩画

彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，色彩透明通透，所以受到很多人的喜爱。水彩画也是我们学生经常使画的一种题材，所以今天武汉画室培训班——哥图画室（现在第六页）给大家带来了一个超实用的水彩教程，希望各位热爱画画的同学们可以学习到一些知识。
经常看见有人在网上提问说“水彩画到底怎么样才能画好啊”？其实最基本是方法大家都知道，就是多练习多思考多学习。学习水彩画的过程，培养自己出对色彩感觉是至关重要的，我们可以从这四个角度来理解：
首先，能辨别并描绘出接近客观物象的所谓真实的色彩；
其次，能分辨并认识到存在于客观物象色彩之中的微妙的冷暖关系；
然后，能感知到存在于眼前浑然一体的具有某种感性因素的特定意境的整体色调；
最后，在理解的基础上加强并训练对不同感知的艺术处理。
接下来我们从“艺术的处理”和“技法的运用”两方面来仔细地讲讲。
艺术的处理
1、调子的确定：调子是一幅画的关键所在，调子的不同决定了画面的意境和感觉。这又和作画者的个人情感以及个性、气质、艺术感觉等因素相联系。简单的调子主要指画面的色彩倾向。一般可以分为冷，暖调子，也可以根据颜色称为为红调子或蓝调子等。
2、虚实的掌握：色彩鲜艳、通透干净，用笔洒脱是水彩画的主要特征。空灵，润泽的特质可以利用水分的流动、扩展、渗透形成大面积的晕化，给人一种很朦胧的感觉，同时能够将前景也衬托出来，造成视觉上强烈的虚实对比。
3、明暗的对比：水彩画不同于水粉和油画，它主要是凭借自身大块的明暗对比来取胜。用暗的背景来衬托较亮的前景是常见的，就是暗包明的绘画手法。很好用来表现阳光下的物体景象，画面明快、利落、响亮。
技法的运用
1、技法的运用，可以体现出常见的画笔无法呈现出的效果。不一样的技法可以带来不一样的肌理，不一样的肌理可以产生不一样的空间效果，奇谲、多变、自然、生动、多姿……从而产生形态各异、变化莫测的诗化效果
2、撒盐法：顾名思义，就是用平常的食用盐对画面进行效果处理。撒的盐可粗、可细可多、可少；撒的时机可早、可晚。但需在画面未全干燥时运用。体现细碎的浪花、斑驳陆离的岩石、雨雪天气中经常使用。
3、涂蜡法：当画面大片面积是深色时，而不规则的面积需留白时，就可以使用涂蜡法。首先将白蜡在需留白的位置轻轻涂抹，然后就可以大胆的上色了，涂蜡的位置过色后仍然是白色的。表现浪花，粗糙、古老的质感时使用很有效果。
总之，水彩画的过程就是用水用色的过程，更是作画者的心与画纸的对话的过程。有时候需要泼墨堆金，更多时候需要点到为止，一笔带过。艺术的处理方式决定了画面品质的高下，适当手法的使用就成为了触动人的细节，巧妙的细节处理也会成为主导画面的关键所在。
今天的水彩教程就到这了，希望大家看完这篇文章可以更好的学习水彩画，更多的美术内容请关注武汉画室培训班——哥图画室（现在第六页）。
联系我的时候请说是在搜即讯信息网上看到的，谢谢。