高考延期一个月!这对于美术生们意味着什么?

我们在刚开始参加集训时，静物素描是我们必修的一课，有时候我们会练习写实的静物，也会有照片的静物素描。那么照片的静物素描有什么区别呢？照片给我们展现的是平面的物体，所以有很多必须用肉眼观察的东西我们都无法去看到，对我们影响比较大的就是体积感、距离感和空间透视。如果经常使用照片练习，那么很容易使我们的观察能力受到影响，不过很多画室因为条件的限制，不得不使用照片教学。今天成都美术培训班——易森画室（现在第四页）就跟大家讲一讲，照片静物素描因为怎么去练习。

1、熟悉掌握对象的体积感和透视
　　因为照片里的物体给我们的视觉都是平面的，但是我们又不能把它看成平面的来画，因此这种情况下想要画好物体的体积感，就要先了解清楚他们的结构。我们都会学习几何体对于物体的概括以及表达方式，这就是一个很好的方法，了解清楚对象的结构和透视关系之后，就根据不同物体的特征用几何体概括出来，注意质感的表现。
2、物体的空间距离要把控好
　　写实的静物中，对于物体的前后关系我们可以观察地很清楚，但在平面的照片里他们会变得更模糊。在我们作画的时候，可以通过前后物体的结构和明暗之间的对比，加强或者减弱来控制他们之间的距离。可以强化对前景物体结构的刻画，同时弱化中远景物体的明暗，用这种表现手法来制造出画面的空间感。
3、了解物体间的相互关系
比如色彩的对比，明暗的变化，结构层次等。在一个环境中的物体肯定是会互相影响的，很明显的就是我们在观察时产生的对比效果。他们会因为之间的结构产生不同的明暗，色彩对比，照片中我们却不容易发现，要从照片的整体出发将它们表现出来。
4、塑造整体的美感
我们可以通过一系列的细节加工将画面变得更具有美感，虚实主次，结构的强弱对比，对主要内容的细节刻画。如果练习照片静物素描只会照搬照抄的话，会缺少很多的美感和真实性，如果全部模仿照片所示的物体去画，会造成画面缺乏艺术美感和意义。所以我们在画照片素描时，要把自己置身在画里面，把自己所在的空间想象成立体的，再根据画面的内容在脑子里继续深入地描绘。
5、学习其他的优秀作品。　　
通过他人的优秀作品来理解怎么刻画细节与画面美感的营造。学会综合利用，像一些绘画大家的作品一般都是更注重于美的表达，而有的人则是更注重于绘画技法的运用，如果能从两者中学习到一点知识，那对于自己都是很有帮助的。

在日常的绘画训练中，如果能够进行实物的写生训练那肯定是很好的，再其次便可以临摹一些绘画大家的作品，尽量减少对于照片的练习，这才是真正有效的锻炼自己。就算是练习照片的静物素描，也必须带着创作意识去画，不要照搬照抄，脱离照片对我们的束缚。文章的内容到这就结束了，如果你还想了解其他的美术知识，请关注成都美术培训班——易森画室（现在第四页）。
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